miércoles, 27 de julio de 2011

Premios y webs de la semana.

Mi querida Bathory Doll me entregó un premio, ¡muchas gracias preciosa! Y ahora me corresponde a mí repartirlo. Los elegidos, lo cogéis si os gusta y lo repartís a vuestro libre albredío ya que para este premio no hay que hacer ningún test de personalidad XD.


And the winners are...




Por otro lado, os dejo con las webs y blogs interesantes que he descubierto en los últimos tiempos:

-http://teenbabybats.blogspot.com/ Es un blog en inglés que acaba de iniciarse y que trata los problemas más habituales a los que se enfrentan los Babybats. He hecho un post de colaboración con su autora, Kitty, que en esta semana publicaré.

-http://kawaiigothicthings.blogspot.com/ BathoryDoll ha creado su pequeña tienda de complementos. Son de estilo Gothic Lolita, como pequeños sombreros, pasadores y otros complementos a precios muy asequibles. Yo estoy deseando comprarle algún sombrerito :D.

-http://www.zombieresearch.org/ Se trata de una sociedad que se dedica al estudio de los zombies desde una perspectiva científica. Como ellos dicen, "lo que desconoces puede comerte". Me pareció un proyecto la mar de curioso.

-http://fashionblackclothes.tumblr.com/ Un blog que recopila fotos muy interesantes de moda gótica.

-http://cronicasasgardmidgard.blogspot.com/ Aprovecho para autopublicitarme yo también XD. Como me gusta mucho escribir, cree un blog con la idea de ir publicando mis escritos. Así que si os gusta la fantasía épica, podéis pasaros y aburriros XD.

Pintura: Arnold Böcklin.

Arnold Böcklin (1827-1901) inició su aprendizaje tuvo lugar en la Academia de Düsseldorf, donde se trasladó con 18 años, estando bajo la dirección de Wilhelm Schirmer. En 1847 viajó a Bruselas en viaje de estudios, permaneciendo un año en la capital belga. Desde allí visitó Suiza, Amberes y París. 







En el otoño de 1848 se instaló en Basilea donde estuvo dos años antes de trasladarse a Roma, interesándose por la cultura antigua. Durante esta etapa realizó especialmente paisajes a la manera clásica. Tras siete años de estancia en Italia regresa a Basilea. 





En 1860 será el encargado de la enseñanza de pintura en la Academia de Weimar, cargo que abandona dos años después para regresar a Roma, visitando Nápoles y Pompeya, interesándose por los frescos romanos de esta ciudad. 




 En 1866 regresa a Basilea para trabajar en frescos de temática mitológica, trasladándose a Munich, donde permanecerá entre 1871 y 1874, años de intensa actividad creativa. 




Regresó de nuevo a Italia, eligiendo en esta ocasión Florencia, viviendo diez años en la capital de la Toscana antes de refugiarse en San Domenico di Fiesole donde pasó sus últimos años. 







Su estilo está totalmente vinculado al simbolismo francés, aunque presenta rasgos propios, buscando un punto de encuentro entre el mundo nórdico y el mediterráneo. También presenta influencias del romanticismo alemán. En sus obras presenta un ambiguo contraste entre elementos míticos y realistas, entre sueño y realidad. 





martes, 26 de julio de 2011

Tutorial: cómo transformar un top en un corsé.

Como ya sabéis, mis tutoriales de costura son siempre muy sencillos. Primero, porque yo misma no tengo tiempo para hacer cosas complicadas, y segundo porque me gusta enseñar cosas que cualquiera puede hacer sin tener mucho conocimientos de costura. Para este tutorial podéis ayudaros con una máquina de coser, pero realmente tampoco es necesario pues podéis coserlo a mano fácilmente.

Materiales (no indico colores porque está en función de vuestros gustos personales):
-Un top para personalizar. Puede ser de cualquier estilo, no importa si es de tirantas o de palabra de honor. Tampoco importa si es liso o con dibujos. Sí es necesario que no tenga detalles en la parte delantera como botones, remaches o similares.
-Una tira de pasamanería de aproximadamente 1 metro. Por pasamanería me refiero a una cinta de tela que tiene algún tipo de detalle como dibujos hechos con hilo o encaje. No obstante, también podéis utilizar una cinta de tela sencilla.
-Cinta de un centímetro de ancho, con dos metros habrá de sobra.
-Cinta de medio centímetro de ancho, medio metro.
-Hilo, alfileres, aguja, tijeras, un metro o una regla.

En primer lugar os quiero presentar a mi "víctima". Se trata de un top de tirantas que compré en Zara hace varios años. Me gustaba el escote, el tejido es agradable y el color es precioso. Pero queda un poco soso. Siempre me suelo centrar en la parte del cuello y de escote al añadir detalles como encajes y lacitos, pero en esta ocasión decidí hacer algo un poco más elaborado y darle un estilo corsetero sin complicarme demasiado.



Lo primero que hemos de decidir es precisamente cuánto queremos "complicarnos", o lo que es lo mismo, de cuantas anillas va a constar nuestro corsé. Las anillas son el anillo de tela por el que pasa el lazo del corsé. En esta ocasión decidí hacer un corsé de ocho anillas, cuatro a cada lado.

Una vez lo hemos estudiado todo, procedemos a elaborar las anillas. Con la ayuda de la regla o del metro, recortamos la cinta de medio centímetro de ancho en tiras de dos centímetros de largo. El largo de las anillas está en función del ancho del lazo del corsé. Cuanto más ancho es el lazo que queréis hacer pasar a través de las anilllas, más grandes han de ser éstas.



Una vez recortadas las tiras, las doblamos por la mitad y cosemos los extremos, formando algo parecido a un anillo. 



Cuando hemos cosido todas las tiras, lo siguiente medir el largo de nuestra camiseta para adaptar el largo de la tira de pasamanería a la misma. Recortaremos dos tiras que han de ser exactamente iguales. Es importante que dejéis al menos un centímetro de más de la tira en proporción al largo de la camiseta. Ese centímetro de más es para hacer un "dobladillo" en la tira, esto es, para que no se vea la tela recortada.


A continuación cosemos las anillas a cada una de las tiras de pasamanería, cuatro anillas en cada tira. Para que queden correctamente colocadas, poned la tira de pasamanería sobre la camiseta y medid con una regla la distancia entre cada una de las anillas. Es importante que estén equidistantes entre sí, es decir, todas a la misma distancia de las demás (sin olvidar el centímetro de más que ha de quedar para el dobladillo). Para que os sea más fácil, podéis marcar los puntos con alfileres o con tiza de costura. Seguidamente cosemos nuestras cuatro anillas a la tira de pasamanería. Si vuestra tela de pasamanería tiene detalles a un solo lado, como la mía, prestad atención al coser las anillas hacia que lado queréis que quede ese detalle.

 
Cuando se ha cosido la primera tira, debemos coser la segunda. Es muy importante que las anillas de una y otra tira queden perfectamente alineadas para que luego el lazo de nuestro corsé se vea recto. De nuevo, ayudaros con el metro y utilizad tiza o alfileres para marcar los puntos de costura. Y una vez más, prestad atención al sentido de los dibujos de la tira de pasamaería. En mi caso, el detalle de hilo queda hacia afuera. Un detalle a tener en cuenta: cuanto más separadas cosáis las tiras la una de la otra, más cordón de corsé vais a necesitar. Y os quedarán dos tiras como se ven en la foto.



Con nuestras dos tiras listas, lo único que queda por hacer es coserlas a la camiseta. Ayudaros con una regla y con alfileres para fijarlas a la camiseta y que así queden perfectamente rectas, dejando medio centímetro arriba y abajo sin coser. En este punto, podéis ayudaros de una máquina de coser. Cuando hayáis cosido ambas tiras, el medio centímetro de tela de más que habíamos dejado, lo doblaremos hacia dentro y lo coseremos para que así no se vea el deshilachado de la tela recortada.

Finalmente introducimos el lazo de corsé a través de las anillas, ajustando la medida para que no quede ni demasiado apretado ni el nudo demasiado largo.



Sugerencias:
-En vez de anillas de tela, podéis utilizar anillas metálicas.
-Yo quería hacer una prenda muy sencilla para diario. Pero si queréis hacer algo más elaborado y elegante, una idea es añadir una tela de encaje a la camiseta en la parte central, y luego a ambos lados, las dos tiras de pasamanería. De este modo crearéis una prenda más rica y con más texturas.

domingo, 24 de julio de 2011

Reseña Maquillaje: Max Factor Smoky Eye Effect.

Siempre había sentido curiosidad por probar una sombra de ojos en barra desde que vi utilizarla en un tutorial de maquillaje gótico. Y aquí está que Max Factor ha sacado un nuevo producto: el Smoky Eye Effect. Se trata de un rotulador que consta de dos sombras en barra a cada lado. Los colores son complementarios con el objeto de crear un efecto ahumado. El color claro se aplica en todo el párpado, y el oscuro en la zona externa. Luego tan sólo has de difuminar y ya has creado tu efecto ahumado de manera rápida y fácil utilizando tan sólo dos colores.


Lo mejor: me ha encantado la suavidad de las sombras y el precio brillo nacarado de los colores. Puedes utilizar los colores por separado, como simples sombras, o bien combinarlos. Son muy fáciles de difuminar, y el efecto final es realmente precioso. Tiene una gama de colores para todos los gustos. El rotulador blanco y negro puede considerarse "producto esencial" para los amantes del maquillaje gótico (nunca se tienen suficientes sombras negras, ¿no es así?). Pero también tienes unos preciosos tonos como cobre metalizado o un morado intenso. Del rotulador blanco y negro me gusta el hecho de que le puedar dar muchos usos. El tono blanco, si lo aplico suavemente puede emplearlo como iluminador. El tono negro, si aplico poca cantidad, puedo convertirlo en un gris. Pero también puedo lograr un negro intenso como el carbón si así lo deseo.




Lo peor: Aunque las barras están talladas en punta, no ofrecen mucha precisión (y llegará un momento en que se queden sin ella). No es un producto muy apropiado para delinear, sino más bien para sombrear y colorear. Si bien es cierto que la duración de la sombra es muy larga (y eso es un punto a su favor a tener en cuenta), lo malo es que con el paso de las horas tienden a marcarse especialmente los pliegues de los ojos. Por otro lado, hay que añadir que su precio es de unos 10€. Es cierto que en realidad estamos comprando "dos sombras de ojos", pero sigue sin ser un producto barato, aunque tenga unos grandes resultados. Has de valorar si realmente te comprensa o si prefieres esperar a que se hayan agotado tus otras sombras.

Looks Inspiradores: manicura telarañas.

Hace una semana probé sobre mi manicura uno de esos rotuladores para hacer dibujos sobre las uñas (proximamente haré una reseña sobre él). El primer motivo que se me vino a la cabeza para decorar mis uñas fueron telas de araña. Encontré manicuras preciosas en la red que me ayudaron mucho en mi diseño. Así que si un día os animáis a utilizar uno de esos rotuladores o si sois muy habilidosas decorando vuestras uñas, a lo mejor estas fotos os inspiran.











viernes, 22 de julio de 2011

Sugerencias de complementos para un vestido retro en blanco con lunares negros.

Una lectora me ha pedido que le sugiera complementos para un vestido goth pin-up blanco con lunares negros. Por su descripción, yo me imagino un vestido estilo retro con un toque goth de color blanco con pequeños lunares negros.

En este caso, lo que mejor iría son unos complementos a medio camino entre lo gótico y lo pin-up. Es decir, un look retro con un toque oscuro. Me decantaría por complementos todos en negro. El estilo de complementos que te sugiero puedes buscarlos en tiendas de bisutería. Si el negro no es lo que estabas pensando, un color que quedaría precioso sería el rojo.

Para el cuello yo eligiría un collar de cuentas y/o piedras en negro. Creo que introducir elementos como cruces y similares quedaría un poco forzado. En cambio, un collar en negro, que no sea muy largo sino que adorne la parte del escote, puede quedar muy elegante.



Si no te gusta la idea, o no encuentras algo en este estilo, puedes optar por un collar de pequeñas cuentas negras. Quedaría bien tanto uno largo como uno corto. Esto dependenerá de la forma de tu escote. Y la tercera opción que se me ocurre, si el vestido es de por sí muy llamativo y quieres algo todavía más discreto, un medallón negro atado con una cinta.

Para los pendientes, también los eligiría en negro y cuyas piedras y motivos combinaran con el collar. Para este look creo que quedan mejor unos pendientes que no sean muy largos. Ten en cuenta además que el collar destacará mucho sobre el vestido, así que tienes que compensarlo con unos pendientes más discretos.


Si quieres llevar pulseras, puedes optar por una tipo brazalalete en negro con pequeñas piedras (más discreto que el de la foto, es que no encontré otra). Si no quieres que sea todo exactamente igual, en el brazalete puedes introducir piedras de diferentes colores. En negro y blanco por ejemplo quedarían muy bien. Otra opción sería un brazalete negro totalmente liso o muy sencillo.



Para la manicura, lo que mejor te quedará serán unas preciosas uñas en rojo intenso. Pero si quieres algo un poquito más goth, prueba con unas uñas en blanco y negro como las de la foto. Y en cuanto al maquillaje, obviamente un maquillaje estilo pin up: ojos delinados en negro y labios en rojo. Si los labios en rojo te resultan demasiado atrevidos, en vez de utilizar barra de labios, ponte un poquito de brillo rojo.







En cuanto al peinado, no sé si tienes el pelo largo o corto. Si lo tienes corto, o una media melena, puedes probar a hacerte unas ondas o un recogido retro. Si lo tienes largo, puedes llevarlo simplemente suelto, con una diadema o hacerte un recogido. Un complemento para tu pelo que te quedaría muy bien sería una pequeña flor en negro. Un complemento habitual de las pinups era una flor roja en el pelo. Para darle un toque más gótico, elígela en negro, que además combinará perfectamente con tu vestido. Igualmente podrías optar por algo como un pequeño sombrerito o diadema con un detalle de encaje.






En cuanto a los zapatos, si quieres llevar tacón, busca algo estilo retro tipo peep toes. Si no quieres tacones, yo me decantaría por unas bailarinas, te darán un toque muy coqueto.


Querida Vampirestein Lilith, espero que todas estas sugerencias te hayan sido de ayuda. Seguro que estarás deslumbrante :). Espero que tengáis todos un buen fin de semana. Próximamente tendréis nuevas reseñas de maquillaje :D.

miércoles, 20 de julio de 2011

El origen de las cosas: de Tinieblas y de Sombras. Simbología.

Las Tinieblas son un símbolo dual y a la vez ambivalente. Se ha hablado, generalmente, de tinieblas por oposición a la luz, dando a ésta, como en la mitología fenicia, el valor de "inteligencia cósmica" o emanación divina. Pero Zolar (Astrólogo del siglo XIII) habla de un fuego negro que es la luz primoduial. Por ello han surgido dos concepciones de las tinieblas. La primera se asimila a lo no manifestado pero inefable. San Gregorio de Nisa enseñó que "el verdadero conocimiento de Dios consiste en comprender que es incomprensible estando envuelto en todas partes como por tinieblas".



La segunda concepción asimila a las tinieblas por oposición a la luz, así como a la tenebrosidad inherente de lo infinito. Es la imagen de las cosas fugitivas, irreales y cambiantes. Y es por ello que el estudio de las sombras fue una de las disciplinas originales de la Geomancia (estudio de los flujos de energía y su influencia sobre las personas).


La ausencia de sombra se explica en la mitología china por tres razones: por haber sufrido un proceso de purificación, por tener la condición de inmortal o por encontrarse bajo el sol cuando éste está en su cénit. Para muchos pueblos africanos, la sombra representa la segunda naturaleza de los seres vivos y está ligada a la muerte. Para los Indios canadienses, en el momento de la muerte el alma y la sombra del difunto se separan de su cuerpo. Mientras que el alma entra en el Reino del Lobo, la sombra permanece alrededor de la tumba y vela por el difunto, relacionándose con los vivos. De hecho muchas creencias estiman que el hombre que ha vendido su alma al Diablo, pierde su sombra. No tiene sombra porque no tiene ser.

En la Alquimia, las tinieblas se identifican como una fase ascenso hacia el aurum philosopharum. En Tristán, Wagner adapta su concepción mística del amor a la oposición Noche-Día (negro-blanco, o mejor, negro-azul). Para él la oscuridad es el dominio del acceso a la finalidad interior, mientras que la luz es el reino de la dispersión en la multiplicidad mundana.

Fuente: Dictionaire des Symboles, Jean Chevalier et Alain Gheerbrant. Diccionario de Símbolos Juan-Eduardo Cirlot.